今篇名为digital painting的教程，是专门编写予喜爱绘画的读者观看。今次我们找来3位digital artists打头阵。 3位artists风格迥然不同，各具特色，其中包括最为人熟悉的Andrew Lee，他的作品相信已不需多介绍。至于另外两位artists，分别为Purehay及Kamanwilliam，大家对他们两位可能颇为陌生，不过如果有经常注意本网站的讨论区的话，自然会对他们的作品留下深刻印象。他们都有一个共通点，年青而且潜力无限，作品具个性，并表现出强烈的个人风格，相信各位以后会记住他们的名字。

Andrew Lee是土生土长的香港人，在香港修读插图设计，经过数个年头的平面设计师生涯，之后跑往英国分别修读了Transport Design及3D Computer Animation的学士及硕士课程。随后工作于英国，曾从事电脑动画师及电脑游戏的概念设计师，擅长绘画科幻场景及设计未来交通工具。回港后曾于手机游戏开发公司担任Art Director，现于多间学院任职教师，及自由工作者。 Andrew同时亦是cg-forum.com的主持人之1

这是为2006年亚洲游戏展设计的一辆概念车草图到立体建模的创作过程。

如以往一样，在概念设计的初期，我会绘画很大数量的草图。图中只是其中一小部份而已。在这阶段创作不需亦不应有太多规限，尝试不同形态的外形，尽量天马行空地创作，到适当时候才将范围收缩。虽然近年电脑的迅速发展，对绘画起了很大的帮助，我始终未能放弃纸笔去绘画草图。

基本概念及形态已于草图上产生，设计上会是单座位，没有车轮而悬浮半空，没有密封的驾驶舱。接着开始在Adobe Photoshop上绘画，先以粗糙笔触快速地以简单色彩去设定大概的色调，建立出构图，并决定光源来营造画面气氛。

应客户要求将车身颜色改为黑色，调整驾驶员的姿势，增加车身长度。

整体概念是人车合一，所以车身有部份机件外露，并与驾驶员连接上。慢慢地将细节续一加上，在绘画过程中曾设定被作多次修改，有需要时扩充画面。

作最后设定更改，加上炭纤维纹理，在这阶段，大致的感觉也萛是已绘画出来。各位或会发觉此概念图完成度不高，原因是接下来的3D建模程序也是由我个人继续制作，整个概念已在我脑海内，所以省却了不少时间在精密绘画上。

侧视图对于大部汽车或飞船设计都很重要，所以在未开始3D建模之前，需要独立地绘画侧视图，这能令设定更准确，但是正、后面及俯视图不需绘画，因为车的整体形态已经清楚浮现在我脑海内。

由同一人去负责设计及建模的工作有一个好处，就是整个设计程序未必一定要在平面绘画上完全完成，某些细节不妨留待在3D软件内继续修改，由于在软件内的3D模型都可随意转动，因此我可以非常准确地设计每一个细小的组件，这点比起纯粹在平面上去设计要优胜得多。